Nakon odlične prve sezone ove dokumentarne serije, druga sezona priče o osuđenicima Stevenu Averyu (56) i njegovom nećaku Brandonu Dasseyu (29) koji su kažnjeni doživotnim zatvorom za ubojstvo Terese Halbach 2005. godine jednako je zanimljiva.
Drugu sezonu ove dokumentarne serije uz hrvatski prijevod možete pogledati na streaming servisu Netflix.
Pratimo pravnu borbu odvjetničkog tima koji zastupa Brandana Dasseya za poništenje njegovog priznanja zločina čija je dobrovoljnost, s obzirom da je bio šesnaestogodišnjak u vrijeme ispitivanja i s obzirom na njegovo mentalno ograničenje pravno upitna, te s druge strane pratimo detalje vezane uz zastupanje Stevena Averya, koje preuzima "pro bono" odvjetnica Kathleen Zellner, specijalizirana za poništavanje presuda kojima su osuđeni nevini ljudi.
Koji su najzanimljiviji trenutci druge sezone?
U slučaju Stevena Averya gledamo kako je odvjetnica Zellner secirala dokaze iz slučaja, napravila svoju rekonstrukciju događaja i ponudila svoju prilično uvjerljivu verziju ubojstva, dok je u slučaju Brandona Dasseya, kojeg su zastupali odvjetnici Laura Nirider i Steven Drizin, došlo do "duplog" obrata vezano uz poništenje priznanja pred 7. prizivnim sudom.
Soundway, britanski label koji se bavi ponovnim izdanjima kvalitetne i skoro zaboravljene glazbe Afrike, Kariba i Južne Amerike nastale u vremenskom razdoblju od 1950-ih do 1980-ih godina na kompilaciji pod naslovom Onda De Amor:Synthesized Brazlilian Hits That Never Were (1984-94)
vraća nas u vrijeme osamdesetih godina prošlog stoljeća kada su sintisajzeri vladali u svakom smislu.
Da se radilo o trendu koji se proširio do Brazila vidimo po selekciji stvari koje je za potrebe ovog izdanja napravio Milos Kaiser.
Da Brazilska glazba je samo samba i slični pravci potvrđuju ponajviše slijedeće stvari Grupo Controle Digital sa "A Festa E Nossa" i Villa Box "Break De Rua (Versao Longa)".
"A Festa E Nossa" je toliko solidna da zvuči kao da je skinuta sa zadnjeg seta D.J-a Joeyja Negra, dok je "Break De Rua" pokazatelj da se breakdance ludnica osamdesetih godina vrlo brzo spustila iz velikih gradova Sjeverne u Južnu Ameriku.
Italija je država iz koje dolaze fina pića kao što su Martini, Campari, nogometna liga poznatija kao Serie A, pesto genovese i ...Nu Guinea -funk/ disco/ eksperimentalni producentski duet iz Napulja sa bazom u Berlinu.
Na mojoj rotaciji albuma pojavili su se 2016. godine sa solidnim "The Tony Allen Experiments", kao što sam naziv albuma sugerira radi se o glazbenom eksperimentu ovog dueta sa nigerijskim tvorcem Afrobeata, bubnjarom Tonyjem Allenom, koji je na glazbenoj sceni aktivan od sedamdesetih godina prošlog stoljeća.
Link za Bandcamp ovog eksperimenta nalazi se OVDJE .
COVER ALBUMA The Tony Allen Experiments"
Remiksirali su stvar Mark Barrotta, šefa International Feel Recordingsa, naslovljenu:The Mysterious Island Of Dr Nimm, koju možemo pronaći niže i na 12" vinilu "Remixes from The Island".
Sa svojim ovogodišnjim albumom "Nueva Napoli" zakupili su ponovno pažnju ljubitelja specifičnog zvuka koji se naslanja na funk i disco nasljeđe. Sa ovog albuma izdvojio bih stvar "Disco Sole" koja zvuči kao vedri disco soundtrack za vožnju automobilom kroz talijansku provinciju.
Bliži se kraj dugog toplog ljeta, dolazi nam jesen i počinje zadnji kvartal ove godine, pa se logičnim slijedom stvari pojavila potreba za obnovom mojeg glazbenog kataloga i arsenala.
Što je trenutno aktualno? Na što ću "nabasati" u masi nove ili stare, za moje uši neotkrivene glazbe?
Što ću pročitati iz pregršta ispisanih tekstova koje nam Google tražilica pronađe u sekundi?
Koje ću nove favorite pronaći kopajući internetskim kanalima punih bitova, bajtova i megabajtova?
Upravo me mistika neizvjesnosti, koja na neki sebi svojstven način upravlja morem informacija na internetu, kada započinjete pretraživanje za koje ne znate kako će završiti, dovela do fenomena VELIKOG POVRATKA DUB GLAZBE.
Ok, sada imam naziv ovog posta, iako ne bi bilo pošteno pričati o povratku glazbenog pravca koji je rođen u sedamdesetim godinama prošlog stoljeća na Jamajci, koji je zapravo pravac unutar reggae glazbe, prvenstveno iz razloga što dub nije nikuda otišao ili možda ipak je. Zanimljiv je podatak da je dub zapravo otišao u dijasporu, doživio je ekspanziju i sa mjesta zločina- Jamajke krenuo u ostatak svijeta. Tom procesu svjedoči podatak internetske stranice www.discogs.com, o omjeru broja izdanih dub albuma u razdoblju od 2000. do 2010. godine na Jamajci (10 albuma) prema broju izdanih dub albuma za isto razdoblje u svijetu (5.572 albuma). Jamajčanski dub producenti su već u devedesetim godinama prošlog stoljeća počeli raditi na novim glazbenim derivatima kao što su dancehall,raggamuffin itd. Može se reći da je dub kao glazbeni pravac još jedan izvozni proizvod sa zelenog otoka (kako često nazivaju Jamajku), koji je svoje korijene prvo prenio na jedan, nama malo bliži otok-Veliku Britaniju, te se s vremenom proširio cijelom planetom.
Ovdje ću citirati misao o povratku (eng. comeback), nazivu koji se toliko često koristi u glazbenoj industriji, a primjenjiv je na povratak duba, koju je 1990. godine sročila američka rap i hip hop legenda L.L. Cool J., u svojoj legendarnoj stvari "Mama said knock you out", btw produciranoj od također legendarnog hip hop producenta Marleya Marla:
"...Don't call it a comeback, I've been here for years..."
Kada se definira dub glazba možemo navesti da je dub instrumentalan, eksperimentalan, mističan, psihodeličan, originalan i univerzalan. Jamajčansko podrijetlo od presudnog je utjecaja na ritmove i melodije, koji se kao motivi provlače u dub produkciji. Metode koje se koriste u dub produkciji, od pionira dub produkcije (kao što su King Tubby i ritmični duet Sly & Robbie- sa Jamajke) pa sve do modernih dub producenata nove generacije (kao što je Dubmatix- iz Kanade) učestala su upotreba zvučnih efekata kao što su eho, delay i reverb kroz koje provlače vokalne dionice, dionice perkusija i svih ostalih zvukova s kojima izvode eksperimente. Vokali se koriste u minimalnim količinama s obzirom da se najbolji dio dub produkcije po mojem mišljenju nalazi u instrumentalima. U dubu je naglašena bezgranična improvizacija i recikliranje, uz kolosalne bas dionice koje prolaze kroz cijelo tijelo sa svojim specifičnim melodijama. Prvi dub producenti su u svojim improviziranim studijima snimali dub pjesme na vinile koje su praktički iste večeri mogli testirati na tzv. Sound Systemima pred publikom željnom zabave. Ako publika nije dobro reagirala na stvar, vinil drugo jutro ide na rezanje i štampa se i producira nova stvar. Metoda pokušaja i pogrešaka, ovisno o feedbacku publike diktirala je brzi tempo produciranja. Na Jamajci je početkom prošlog stoljeća bila razvijena jaka jazz scena u kojoj su većinom mogli uživati imućniji pripadnici društva koji su izlazili u klubove, nasuprot tome kao zabava za siromašne stanovnike slumova Jamajke pojavili su se tzv. Sound Systemi, putujući kamioni sa metarskim zvučnicima na kojima su tzv. selektori puštali vinile uz vokalne korekcije M.C.-ja (eng. Master of Ceremony). U počecima djelovanja Sound Systema M.C-jevi bi u pauzi između 2 stvari na mikrofonu ispričali neku šalu ili najavili novu stvar. Sound System je zvučao kao putujuća radio stanica na kojoj se vrte novi ritmovi sa Jamajke, no s vremenom je baš zbog Sound Systema došlo do revolucije u izvođenju i prezentiranju glazbe publici do Disc Jockeya koji bira vinile, što je kasnije rezultiralo da miksa vinile, dok je M.C. od najavljivanja pjesama evoluirao u novu ulogu u kojoj mora imati vještina da izvodi vokalne dionice repajući ili pjevajući.
Zaboravite male zvučnike i kompresirane datoteke, dub se sluša na što većim zvučnicima i u što boljoj kvaliteti zvučnog zapisa. Dub nam je također indirektno otkrio važan pojam bez kojeg ne možemo zamisliti modernu glazbu, a to je- remiks i remiksiranje. Još ću napomenuti velik utjecaj dub pokreta kojeg čini rad producenata, D.J.-ja i M.C.-ja na glazbenike, D.J.-ove, producente, remiksere i pionire, kasnije nastalih žanrova kao što su dancehall, raggamuffin, hip hop, drum & bass, jungle, house,...
Sada par riječi o nekim konkretnim albumima i projektima, iz zemlje javorovog sirupa-Kanade, iz grada Toronta, dolazi nam reggae/dub producent Dubmatix sa svojim projektom/kolaboracijom pod naslovomSly & Robbie meet Dubmatix- Overdubbed. Da li se radi o "onom" Slyu i "onom" Robbie-ju? S obzirom da je odgovor pozitivan, pitate se kako je došlo do suradnje legendarne Jamajčanske ritam sekcije i producentskog dueta koji je aktivan od sredine sedamdesatih godina prošlog stoljeća sa Dubmatixom, sa Kanađaninom u raeggae/dub vodama aktivnom od 2004. godine? Sly & Robbie "posudili" su Dubmatixu hrpu materijala za potrebe ovog projekta, (koji je btw ugledao svijetlo dana u siječnju ove godine) te je Dubmatix probrao desetak stvari najpoznatije reggae/dub ritam sekcije Sly & Robbie-ja, obradio ih i -"voila", Overdubbed je rođen.
Prvo slušanje nije bilo obećavajuće pogotovo instrumentali koji su u određenoj mjeri izlaze izvan konvencionalne dub produkcije i imaju psihodeličnu trip hop notu, radi se o materijalu ne "leži" na prvo slušanje i koji zahtjeva "istenirano" uho. Ukoliko i Vama ne legne na prvu dajte albumu Overdubbed dodatnu šansu.
Kako bi zvučao O.D. (eng. over dose) od prevelike doze duba? Odgovor je upravo dan i u samom nazivu Dubmatixovog albuma-poslušajte O-ver D-ubbed.
Uvodni instrumental "Dictonary" zvuči kao dub traka koju su radili The Prodigy i The Massive Attack iz trip hop faze u kojoj su bili u drugoj polovici devedesetih godina prošlog stoljeća. Ovakav stil produkcije zvuči idealno za vokale a la Kool Keith.Za one koje žele znati više Kool Keith je Newyorkški reper iz Bronxa, član originalnih Ultramagnetic MC's, u kasnijoj fazi karijere poznatom po aliasu Dr. Ocragon. Dubmatix u tom stilu i Kool Keith vokali bili bi sigurno solidna kolaboracija, pa dečki ne znam što čekate.
Kada bih trebao izdvojiti 4 stvari sa albuma koje mi se najviše sviđaju i koje su momentalno postale favoriti iliti instantni klasici, za početak bih podijelio album Overdubbed na dvije cjeline: na dio albuma koji čine Dubmatixove verzije Sly & Robbie-jevih dub instrumentala među kojima bih izdvojio odlične "Great Wall" i "Dirty Flirty", dok s druge strane u više reggae klasičnom izričaju izdvajam pjesmu "Smoothie" na kojoj vokalno gostuje Prince Alla i Screechy Dan na vodećem vokalu, dok je na pratećem vokalu Newyorkška grupa Megative, te pjesmu "Communication Breakdown" na kojoj gostuje Jay Spaker. Bandcamp stranicu na kojoj možete preslušati i/ili kupiti album Sly & Robbie meet Dubmatix "Overdubbed" možete pronaći OVDJE.
Iz glazbenog kataloga Slya & Robbie-ja izdvojio bih slijedeće albume koji se nalaze u mojim all times classics:
Black Uhuru-Liberation:The Island Anthology, 1993,
Drum & Bass Strip To The Bone by Howie B, 1998,
Sly & Robbie: Dubrising, 2014.
Kada pričamo o dubu neizostavna figura je producent Mad Professor. Rođen je 1955. godine u Georgetownu u Gvajani, te je sa 13 godina zajedno sa svojim roditeljima emigrirao u London, gdje je svojevremeno u osamdesetim godinama prošlog stoljeća studiju u kvartu Peckhamu (koji nam je poznat iz serije "Mućke") snimio svoj prvi album Dub Me Crazy, Pt. 1.
Prema podacima sa www.discogs.com Mad Professor je u svojoj trideset i četiri godine dugoj karijeri snimio 87 albuma. Široj javnosti postao je poznat nakon što je 1995. godine izbacio album "No Protection", u dub stilu remiksirao je "Protection" drugi album svojih obožavatelja koji su okupljeni u Bristolskoj trip hop grupi Massive Attack. Upravo na tom albumu čujemo kako je Mad Professor napravio dekontrukciju albuma u svojem dub stilu, inače je "Protection" drugi album Massive Attack koji je "stavio na mapu" trip-hop glazbu, pa je definitivno preporuka poslušati obije verzije ukoliko do sada niste.
Svježi projekt ovog čovjeka koji stoji iza labela Ariwa, album je pod naslovom: Electro Dubclubbing!! Radi se o po mojem mišljenju odličnom poprilično ujednačenom po kvaliteti reaggae/dub albumu koji je ugledao svijetlo dana u travnju ove godine. Sa istog bih izdvojio dvije stvari: "Yaho Dub" je postala moj favorit sa ovog albuma i zvuči kao nova roots reggae/dub himna iako mi se čini kako je prava šteta što nije obogaćena nekim od sjajnih Jamajčanskih rastaman vokalima, dok je moj drugi favorit vesela "Dub Me Always" koja zvuči kao dub soundtrack za trčanje kroz polja zelene Jamajke. Kroz čitavu stvar proteže se vesela klavirska dionica koja zvuči kao da Mad Professor svira klavir u saloonu, u sceni špageti western filma.
Preporučeni linkovi:
DUBMATIX na Bandcampu: https://dubmatix.bandcamp.com/
SLY & ROBBIE na DISCOGS: https://www.discogs.com/artist/5064-Sly-Robbie
MAD PROFESSOR na DISCOGS: https://www.discogs.com/artist/7870-Mad-Professor?sort=year%2Casc&limit=25
